,

Tirsdag den 10. august 2021 kl. 15-21.
Global Art Gallery
Skalbakken 8 A, Vanløse

Om teater og engagement.

Mød

Michael Omoke
Eva Billesbølle Tworek
Ulla Abildgaard
Birte Kont & Lise Kamp Dahlerup
Christina Munk
Vibeke B. Arildsen
Inger Barbara Christina Christensen
Anna Sophie Thalbitzer Lübeck
Lotte Faarup & Øyvind Kirschhoff (Det Olske Orkester)
Laura Kamis Wrang
Sheila Andersen & Trine Runge
Anne Gry Henningsen (Mærkværk)
Ulver Skuli Abildgaard (Limbus Teatret)
Stig Dalager & Laura Kamis Wrang
Jesus Almodovar
Thulla
Marie-Lydie Nokouda
Madame Garborg, Mika Filborne & Naja Månsson

​Festivalarrangør og vært: Michael Svennevig


    Festivalens program:
                         Opvarmning: 4.8.2021 (Amager)
                       1. dag: 6.8.2021 (Vesterbro)
                         2. dag: 7.8.2021 (Amager)
                         3. dag: 10.8.2021 (Vanløse)
                        4. dag: 12.8.2021 (Østerbro)
                    5. dag: 15.8.2021 (Christianshavn)
​
        Festivalen på Facebook:
                        Opvarmning: 4.8.2021 (Amager)
                         1. dag: 6.8.2021 (Vesterbro)
                            2. dag: 7.8.2021 (Amager)
                            3. dag: 10.8.2021 (Vanløse)
                            4. dag: 12.8.2021 (Østerbro)
                         5. dag: 15.8.2021 (Christianshavn)


      Festivalens podcast-kanal
                                                                 
                                                                   


         Opslag, anmeldelser
​og podcasts med de medvirkende:
​Vibeke B. Arilsen: opslag, anmeldelse & podcast
 Thulla : opslag, anmeldelse & podcast
​Michael Omoke: opslag & podcast
​Limbus Teatret: opslag, anmeldelse & podcast
Det Olske Orkester: opslag & podcast
Birte Kont & Lise Kamp Dahlerup: (2020) opslag & podcast 
​Eva Billesbølle Tworek: (2019) opslag & podcast
(2020) opslag & podcast
Christina Munk: opslag (2019) opslag & podcast
Inger Barbara Christina Christensen: (2020) opslag
Anna Sophie Thalbitzer Lübeck: opslag & podcast
Laura Kamis Wrang: (2020) opslag & podcast
Sheila Andersen & Trine Runge: opslag & podcast
Anne Gry Henningsen (Mærkværk): opslag
Stig Dalager: (2019) opslag & podcast 
(2020) opslag & podcast
Jesus Almodovar: anmeldelse
Marie-Lydie Nokouda
Madame Garborg, Mika Filborne & Naja Månsson:
opslag
​  ​

          

                                                                 
                                                       *

      Alle festivalarrangementer er åbne for alle.
                        Der er gratis adgang
     - og der kan ikke bestilles billetter i forvejen,
                              så kom i god tid.

                                            *

                                                                                                    Festivallogo: Lena Gemzøe
Program


Kl. 15:
​Michael Omoke
Eva Billesbølle Tworek
Ulla Abildgaard
Birte Kont & Lise Kamp Dahlerup
 
 
Kl. 16:
​Christina Munk
Vibeke B. Arildsen
Inger Barbara Christina Christensen
Anna Sophie Thalbitzer Lübeck 
 
 
Kl. 17:
Lotte Faarup & Øyvind Kirschhoff (Det Olske Orkester)
Sheila Andersen & Trine Runge
Anne Gry Henningsen (Mærkværk)
 Laura Kamis Wrang
 
Kl. 18:
​Spisning

 
Kl. 19:
 Ulver Skuli Abildgaard (Limbus Teatret)
Stig Dalager & Laura Kamis Wrang
Jesus Almodovar 
​
Kl. 20:
 Thulla
Marie-Lydie Nokouda
Madame Garborg, Mika Filborne & Naja Månsson

 
*​​
​ 

        PROGRAM:

                Pressefoto: CPH Dhiman Studio ("Miss Julie's Happy Valley")

Michael Omoke spiller tjeneren Jean i en opdateret udgave af Strindbergs ”Frk. Julie”, der får premiere på Folketeatret til august, hvor handlingen er flyttet frem til årene 1929-1941 i Happy Valley i Kenya, ikke langt fra Karen Blixens afrikanske farm – nær ved, hvor Michael Omoke selv voksede op. Han står bag teatret ”New Nordic Voices” og vil fortælle om, hvad det nye er, men også om, hvad der skete dengang i Happy Valley. (På fotoet er Michael fotograferet sammen med Rebecca Langley Jensen, der også medvirken på 4. festivaldag i Salonen på Østerbro).
 

                                                                       Foto: Michael Svennevig

 Billedkunstneren Eva Billesbølle Tworek satte sig for at læse Bibelen fra ende til anden, og ud fra den læste tekst dagligt skitsere det centrale i teksten. Det er blevet til en hel væg fuld af sort/hvide stregtegninger, men også en indre spirituel dannelsesrejse gennem et historisk og religiøst lag i tilværelsen. Ikke mindst har det været en måde at opdage og genopdage nye sider af tilværelsen på efter coronaen. Hør hendes beretning.
​

                                                                Foto. Michael Svennevig
 
Ulla Abildgaard er uddannet sanger fra Det Kongelige Danske Musikkonservatorium. Hun synger á capella på festivalen. Stemmen er det vel nok mest nøgne instrument. Ikke mindst synger hun den indledende arie fra Limbus Teatrets forestilling, ”Kære Far”, der senere på aftenen præsenteres i en samtale med hendes far, skuespilleren Ulver Skuli Abildgaard.

 

                                                                 Foto: Michael Svennevig

​Forfatteren Birte Kont & skuespillerinden Lise Kamp Dahlerup  optrådte sidste år i Global Art Gallery med en gribende monolog baseret på Birte Konts nyudgivne kortprosa-samling ”Ingen har ordet”, en fortælling om at være tæt på et menneske med sygdom. I år har de genoptaget samarbejdet, og hvad det har resulteret i, kan opleves i Global Art Gallery.  

                                                           Foto: Michael Svennevig
 
Christina Munk fortalte på festivalen i 2019 om, hvordan det var at gå fra at være elev til lærer, og hvordan hun taklede sin psykiske sårbarhed og lærte sig at leve med den. Christina Munk beretter om, hvordan det siden gik, og om hvordan hun fortsat har udviklet sine kunstneriske evner via fotograferingen og gennem sit arbejde som filmanmelder.

 ​
Forfatteren Vibeke B. Arildsen udgav i efteråret ungdomsromanen ”Kats Bog” (Eudor, 2020) om den 16-årige Kat og den 29-årige Ingo. En fortælling om tro og kærlighed, der foregår i en kristen menighed, hvor forholdet mellem de to er helt utænkeligt. Men for Kat er det begyndelsen på en drøm, der måske snarere er et mareridt. Det er efterfølgeren til ”Hemmeligheder” (Eudor, 2018), der er en lige så rap, eftertænksom og sprælsk roman.
​

                                                                 Foto: Henrik Brøndsted
 
​”Drømte mig en drøm” er titlen på historiefortælleren Inger Barbara Christina Christensens nyeste tekst. Barbara har for en stund forladt de mundtlige fortællinger til fordel for de skriftlige beretninger og er gået i gang med en slægtskrønike. Hør om barndomsvennerne Simon og Janus, der endelig får huen på. Studenterkørslen, der går galt. Et glimt af vennernes univers af tennis, Queenballader og længsler, der ikke forløses. Bohemians, der driver hver sin vej. Ved den ulykkelige kærligheds grav fødes en rejse mod bedre tider, akkompagneret af den gamle middelaldervise "Drømte mig en drøm".
 

                          Pressefoto: Søren Meisner (fra"Dit blik mut syn", Glad Teater) 

Skuespilleren Anna Sophie Thalbitzer Lübeck læser sit digt ”Mine øjne”, og fortæller om, hvordan hun fandt ud af at hun ville være skuespiller. Blev uddannet hos Glad Teater i 2011, hvor hun siden har spillet soloforestillingen ”Dit blik mit syn”(2019), der beskriver sider af hendes liv, og også beretter om at være blind.
​

                       Pressefoto fra "Det førerløse menneske, Det Olske Orkester

Teatergruppen Det Olske Orkester består bl.a. af dramatiker/instruktør Lotte Faarup og skuespiller Øyvind Kirschhoff. De fortæller med udgangspunkt i teater-trilogierne: "En nations selvhad - Danmark mellem skam og selvovervurdering" og "Overlevelse i nyere tid" om, hvordan nationalistiske tendenser i dansk historieskrivning kalder på modsvar og om, hvordan vores digitale tid udfordrer menneskets evne til at agere i en fysisk verden og holde kontakten til sit eget selv. Men også om det nødvendige teatermøde og det håb, som det giver for fremtiden.    
Historiefortæller Laura Kamis Wrang bygger med sine historier broer mellem mennesker, kunst og kultur. Både som historiefortæller, skuespiller og synstolker. Hun er selv bærer af en fortælling om at finde ro i et hjem, når man har to sprog og ét ben i to kontinenter. Lauras fortællinger rækker ud efter fællesskab og håb. I Vanløse fortæller Laura frit efter H.C. Andersens "Fugl Fønix" om, hvordan poesien opstod og om dens farlige færd ad den udfordrende, smukke og vidensdelende vej. Er der en gnist vil poesien komme frem i verden - igen og igen. 
​

                                                                Foto: Jonas Andersen 

​Sheila Andersen arbejder med at give børn deres stemme i sit arbejde som talehørekonsulent med en PD i Dansk som andetsprog, mens hun på festivalen præsenterer den stemme som hun har udruget til sig selv i løbet af det sidste års tid som skrivende/fortællende/vævende, og inspireret af festivalens tema har det resulteret i en drømmende fabel om æg og håb, som læses af skuespilleren Trine Runge. En fabel om kampen mellem lys og skygge, mellem det gode og det onde, der foregår inde i os alle - og om de valg vi bagefter træffer i livet.

 

                                                              Foto: Peter Ring 

Skuespillerinde Trine Runge har medvirket på festivalerne flere gange. I 2017 indledte Trine med at læse persiske digte i Salonen. Sammen år til festivalafslutningen i Dansk Forfatterforening fremførte Trine sammen med Dea Fog en én-akter af Kenneth Krabat. I 2018 fremførte hun i Global Art Gallery sammen med Poul Storm endnu en én-akter af Kenneth Krabat. Trine bidrog også til festivalbogen "117 Stemmer" (Epigraf, 2012).
​

                             Pressefoto: Peter Morten Abrahamsen ("Stræber", Mærkværk)

Skuespilleren Anne Gry Henningsen er medstifter og kunstnerisk leder af ”Mærkværk”, der producerer teater for unge. Med forestillingerne ”Stræber” (2017), ”Under HUDEN” og ”Frontløberne” (begge i 2020) har teatret præsteret eftertænksomt aktions teater, der brænder lige igennem til de unge, der altid reagerer meget ærligt og direkte på det de oplever. Anne Gry Henningsen fortæller om sit teaterarbejde med og for de unge.

                                                      Foto: Michael Svennevig

Limbus Teatret, bestående af skuespiller Ulver Skuli Abildgaard og sangeren Ulla Abildgaard, har med forestillingen ”Kære far – et sidste farvel” lavet en uafrystelig forestilling om liv og selvmord. Det er en bearbejdelse af en svensk teatertekst baseret på et virkeligt afskedsbrev. Oplev uddrag fra forestillingen og hør om den afgrundsdybe afmagt, der griber én, når der ikke længere er noget at stille op – og om at være på scenen som far og datter.
​

Forfatteren Stig Dalagers 7. del i serien om Jon Bæksgård, ”Kaos og verden” udkom sidste år. Det er en gigantisk roman, der indgår i et endnu større romanunivers. ”Kaos og verden” er en medrivende skildring af verden under Trump, men lige så meget en moderne odyssé, der skildrer hvordan mennesket finder vej gennem en verden, der bliver stadig sværere at orientere sig i. Skuespilleren Laura Kamis Wrang læser uddrag fra romanen.
​

Jesus Almodovars digtsamling, ”Jeg vil gerne tildeles Ridderkorset for min eminente elskovskunst”(Baggårdsbaronerne, 2019) er en sproglig eksplosion og et bredt anlagt medmenneskeligt dokument om et kort liv inden for psykiatrien, men også en higen efter et ganske almindeligt hverdagsliv, hvor der er plads nok til at trække vejret og langsomt generobre den hverdag, der er gledet hovedpersonen af hænde. Hør oplæsning fra værket. 
​

                                                            Foto. Michael Svennevig
​
 Vi dykker ned på teaterscenen i Thullas nye roman "Mit hoved er et radioteater" (BogGalaxen, 2021), der handler om Facebook-paralyse, usikkerhed, forførelse og spiritualitet. Om at acceptere et autentisk, mangelfuldt selv i en verden, der lefler for perfektion, succes og vækst. Romanen udkommer også som radioteater/lydbog. Læg øret til og hør, hvad det vil sige. Mød også Thulla til festivalåbningen og til festivalafslutningen.
​

”Black to Normal” er Marie-Lydie Nokoudas nye platform, der inkluderer performance, reading og billedkunst. ”Black to Normal” giver stemme til de fortællinger, der alt for ofte ikke trænger igennem, men måske sker det nu? Hør Marie-Lydies beretning om, hvad det har ført med sig og om visionerne for det videre forløb.
​

Madame Garborg debuterede med kortprosa-samlingen ”Alt var kun en drøm” (Epigraf, 2018). Året efter, i 2019, iscenesatte og fremførte hun Khaled Hosseinis digtroman ”En bøn til havet” i Apostelkirken på Vesterbro – og nu har hun taget skridtet fuldt ud med ”SULT”, der afslutter festivaldagen i Global Art Gallery, hvor hun i cabaretform synger og fortæller om havregryn og overlevelse. Endnu engang er hun dykket ned til barndommen for at nærme sig en forståelse af den, hun er blevet i dag.

                                          -   SULT -
                                   Af & med Madame Garborg
                        Akkompagnement: Mika Filborne
                    Instruktion: Naja Månsson.  
 

​                                                                 
                                                       *

      Alle festivalarrangementer er åbne for alle.
                        Der er gratis adgang
     - og der kan ikke bestilles billetter i forvejen,
                              så kom i god tid.

                                            *